a cura di Silvia Tarquini
È una presenza particolarmente ampia e trasversale quella degli autori della fotografia del Collettivo Chiaroscuro all’83ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia. Sono venti i titoli ai quali hanno collaborato, distribuiti nelle diverse sezioni della Mostra: dal Concorso Venezia 83 a Orizzonti, dalle Giornate degli Autori alla Settimana Internazionale della Critica, fino a Venice Open, ai cortometraggi di SIC@SIC e Orizzonti Corti, e a Venezia Classici.
Due soci CCS firmano la fotografia di film selezionati nel Concorso principale. Francesco Di Giacomo CCS è autore della fotografia di Succederà questa notte, diretto da Nanni Moretti, che sarà presentato il 5 settembre, mentre Fabrizio La Palombara CCS ha curato la fotografia di Ritorno a Buenos Aires di Marco Bechis, in programma l’11 settembre. Fabrizio La Palombara firma anche la fotografia del film messicano Hombre al agua di
Gael García Bernal, in programma il 6 settembre.
Particolarmente significativa anche la presenza in Orizzonti: Guido Michelotti CCS è autore della fotografia di I figli della scimmia di Tommaso Landucci, in programma il 6 settembre; Andrea Benjamin Manenti CCS ha curato la fotografia di Una storia, esordio alla regia di Anna Foglietta, presentato il 7 settembre. Lo stesso Manenti è presente anche in Orizzonti Corti con Angelo Azzurro di Tommaso Acquarone, in programma il 10 settembre, e nella sezione SIC@SIC con Puca di Sara Scalera. Ancora in Orizzonti, Amine Messadi CCS firma la fotografia di La città dei vivi di Edoardo Gabbriellini, già presentato il 3 settembre. Amine Messadi è presente anche nella Settimana Internazionale della critica con Halaa (The H@llow Man) di Kamel Laaridhi, in programma l’8 settembre, e in Venice Production Bridge – Final Cut in Venice con Eldorado, The Taste of the South di Alaa Eddine Aljem, in programma il 7 settembre.
Nella sezione SIC@SIC, dedicata ai cortometraggi italiani della Settimana Internazionale della Critica, oltre al citato Puca fotografato da Andrea Benjamin Manenti, troviamo anche Camilla Cattabriga CCS con il suo lavoro per Se mai le cose di Giulia Cosentino, in programma il 9 settembre.
Alle Giornate degli Autori partecipano Carla Lonzi, dentro e fuori dal mondo di Francesca Archibugi, con la fotografia di Daria D’Antonio CCS, che sarà presentato il 5 settembre, e il cortometraggio Blues Baby Boy di Andrea Simonella, fotografia di Lorenzo Pezzano CCS, che sarà presentato il 5 settembre nell’ambito dell’incontro Bullismo e reti di protezione. Nella sezione Notti Veneziane è invece selezionato Fame d’aria di Giuseppe Bonito, fotografato da Alfredo Betrò CCS, in programma il 7 settembre. In Venezia Spotlight troviamo Lorenzo Casadio CCS con Conversation with the Sea di Muayad Alayan, in programma il 7.
Numerosa è inoltre la partecipazione a Venice Open. Il 9 settembre sarà presentato Be Brave di Francesco Carrozzini, con la fotografia di Matteo Vieille Rivara CCS. Il 10 settembre sarà quindi la volta di Scherzetto di Mario Martone, fotografato da Paolo Carnera CCS, presidente del Collettivo Choaroscuro, e di Nino – Un film su Nino Rota di Walter Fasano, alla cui fotografia hanno lavorato Camilla Cattabriga CCS e Leonardo Mirabilia CCS insieme a Clarissa Cappellani (AIC). Nella sezione Venice Open – Series figura inoltre Peccato, serie diretta da Valerio Vestoso e fotografata da Davide Manca CCS.
A completare questa presenza così ricca è Lo zio di Brooklyn di Ciprì e Maresco, con la fotografia di Luca Bigazzi CCS, proposto l’11 settembre nell’ambito di Venezia Classici.
Venti titoli, quindici autori della fotografia associati CCS e una presenza che attraversa pressoché tutte le articolazioni del Festival, dal lungometraggio al cortometraggio, dal documentario alla serialità. Buona mostra e buon cinema a tutti i nostri associati.
LA CITTÀ DEI VIVI
Sezione: Orizzonti
Regia: Edoardo Gabbriellini
Direzione della fotografia: Amine Messadi CCS
Cast: Emanuele Maria Di Stefano, Gaia Merlonghi, Simona Senzacqua, Roberta Mattei, Valerio Mastandrea; Sceneggiatura: tratta dall’omonimo romanzo di Nicola Lagioia; Produzione: Eagle Pictures, Cinemaundici, Lungta Film; Distribuzione: Eagle Pictures; Vendite estere: PiperPlay; Durata: 103’ (Italia, 2026).
Luca ha ventitré anni, vive con la famiglia che lo ha adottato e trascorre le sue giornate tra la periferia e il centro di Roma, gli amici e una relazione importante. Mentre cerca la propria strada, conduce però una doppia vita. Un incontro apparentemente casuale imprime alla sua esistenza una svolta drammatica, trascinandolo verso una violenza cieca e insensata.
SUCCEDERÀ QUESTA NOTTE
Sezione: Venezia 83 – Concorso
Regia: Nanni Moretti
Direzione della fotografia: Francesco Di Giacomo CCS
Cast: Louis Garrel, Jasmine Trinca, Hippolyte Girardot, Angela Finocchiaro, Melina Åkerman, Elena Lietti, Andrea Lattanzi, Antonio De Matteo, Nanni Moretti; Sceneggiatura: Nanni Moretti, Federica Pontremoli, Valia Santella, dalla raccolta Legami di Eshkol Nevo; Produzione: Fandango, Sacher Film, Rai Cinema, Pan Cinema, Playtime, France 3 Cinéma, Bteam Prods, Irusoin, IWHT Film; Distribuzione italiana: 01 Distribution; Vendite estere: Playtime; Durata: 103’ (Italia, Francia, Spagna, 2026).
Ispirato ai racconti di Eshkol Nevo, il film intreccia relazioni, incontri, separazioni e legami familiari. Al centro c’è una storia d’amore nella quale una donna e un uomo sembrano incontrarsi sempre nel momento sbagliato, continuando tuttavia a credere nella possibilità di una nuova occasione.
CARLA LONZI, DENTRO E FUORI DAL MONDO
Sezione: Giornate degli Autori – Eventi Speciali
Regia: Francesca Archibugi
Direzione della fotografia: Daria D’Antonio CCS
Con: Olga Basso, Paola Basso, Sofia Basso, Maria Consagra, Angela Mioni De Carlo, Gabriella Di Milia, Silvia Fabro, Anna Maria Gehnyei, Silvia Giambrone, Laura Iamurri, Battista Lena, Ludovica Lena, Vittorio Lonzi, Maria Edgarda Marcucci, Nanni Moretti, Roberta Paoletti, Giulio Paolini, Suzanne Santoro, Giulia Siverio, Carla Subrizi, Paola Ugolini, Paola Volpi, Giovanna Zapperi; Produzione: Fandango, Rai Cinema, Luce Cinecittà; Distribuzione e vendite estere: Fandango; Durata: 80’ (Italia, 2026).
Attraverso materiali d’archivio, testimonianze e documenti inediti, Francesca Archibugi ricostruisce la figura pubblica e privata di Carla Lonzi. Accanto all’intellettuale e femminista intransigente emergono la fragilità personale, il rapporto con la maternità e con il compagno, i conflitti con le altre donne e l’eredità di un pensiero ancora centrale nel dibattito contemporaneo.
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BLUES BABY BOY (cortometraggio)
Sezione: Giornate degli Autori – Incontri, fuori concorso
Regia: Andrea Simonella
Direzione della fotografia: Lorenzo Pezzano CCS
Proiezione nell’ambito dell’incontro Bullismo e reti di protezione
Cast: Ubaldo Pantani, Luca Morello, Margherita Ghisi, con la partecipazione amichevole di Marco Bocci; Soggetto e sceneggiatura: Andrea Simonella; Montaggio: Alice Lorenzon; Produzione: CS Cinema, in collaborazione con Magenta Film, Moses Rental e PH Neutro Film; con il sostegno di Fondazione Perugia e Adisu Umbria (Italia, 2026).
Liberamente ispirato a fatti di cronaca realmente accaduti in Umbria, Blues Baby Boy racconta la storia di un adolescente dalla sensibilità particolare, appassionato di blues, vinili, abiti vintage e sax. Durante la sua festa di compleanno emergono l’esclusione e il bullismo di cui è vittima. Il cortometraggio pone così al centro il disagio giovanile e l’importanza di costruire reti di protezione capaci di non lasciare sole le persone più fragili.
I FIGLI DELLA SCIMMIA
Sezione: Orizzonti
Regia: Tommaso Landucci
Direzione della fotografia: Guido Michelotti CCS
Cast: Riccardo Scamarcio, Fausto Russo Alesi, Lidiya Liberman, Andrea Aggio, Tancredi Naldini, Cristina Odasso, Luigi Diberti; Sceneggiatura: Tommaso Landucci, Damiano Femfert; Produzione: Lungta Film, Lebowski, Mosaicon Film, Rai Cinema; Distribuzione: Medusa Film; Vendite estere: PiperPlay; Durata: 110’ (Italia, 2026).
Dario è padre di un bambino con disabilità, al quale dedica ogni attenzione. Il rapporto sempre più intenso con il figlio adolescente del fratello risveglia però in lui l’immagine del figlio che avrebbe desiderato avere e del padre che avrebbe potuto essere. Proiezioni e desideri inespressi finiscono così per incrinare il suo equilibrio interiore e travolgere l’intera famiglia.
HOMBRE AL AGUA
Sezione: Venezia Spotlight
Regia: Gael García Bernal
Direzione della fotografia: Fabrizio La Palombara CCS
Cast: Gael García Bernal, Esmeralda Pimentel, Débora Nascimento, Natalia Oreiro, Anna Díaz, Ezequiel Díaz, Manuel García Rulfo, Jorge Salinas, Ricky Martin; Sceneggiatura: Gael García Bernal, Mariano Pensotti; Produzione: La Corriente del Golfo, Carcava Cine, Redrum; Durata: 116’ (Messico, 2026).
Camilo, un bagnino cubano, salva dall’annegamento l’imprenditore messicano Abel. Per riconoscenza, Abel lo conduce in Messico, dove Camilo sposa sua figlia Juana e ha con lei un bambino. Ben presto, però, l’uomo scopre che la sua nuova vita fa parte di un piano di manipolazione e controllo orchestrato dal suocero. Mentre il suo mondo crolla, Camilo deve portare alla luce l’inganno e tentare di riprendere in mano il proprio destino.
FAME D’ARIA
Sezione: Giornate degli Autori – Confronti
Regia: Giuseppe Bonito
Direzione della fotografia: Alfredo Betrò CCS
Cast: Paolo Pierobon, Saverio Santangelo, Rosa Palasciano, Milvia Marigliano, Alfonso Santagata; Sceneggiatura: Monica Zapelli, Daniele Mencarelli, dal romanzo omonimo di Mencarelli; Produzione: Clemart, Rai Cinema; Vendite estere: TVCO; Durata: 96’ (Italia, 2026).
Pietro è in viaggio verso la Puglia con Jacopo, suo figlio autistico, quando un guasto all’automobile li costringe a fermarsi in un piccolo paese. Accolti da Agata, proprietaria di un bar che un tempo era anche una pensione, entrano lentamente nella vita della comunità. La ripresa del viaggio viene però impedita dall’emergere di una verità drammatica.
UNA STORIA
Sezione: Orizzonti
Regia: Anna Foglietta
Direzione della fotografia: Andrea Benjamin Manenti CCS
Cast: Alba Rohrwacher, Guido Caprino, Elio De Capitani, Caterina Casini; Sceneggiatura: Anna Foglietta, Tania Pedroni, Matteo Ferri; Produzione: HT Film, Indigo Film, Tenderstories, Blu One Lab, Rai Cinema, HBO Max; Distribuzione: BIM Distribuzione; Vendite estere: True Colours – Glorious Films; Durata: 107’ (Italia, 2026).
Erika e Mauro vivono in provincia, protetti da una quotidianità fatta di abitudini e piccoli gesti. Quando la figlia Irene parte per studiare lontano, la casa si svuota e l’equilibrio della coppia comincia a incrinarsi. Il tempo sospeso che segue fa riaffiorare ferite e desideri dimenticati, costringendo entrambi a interrogarsi sulla propria identità e sul futuro del loro amore.
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HALAA (THE H@LLOW MAN)
Sezione: Settimana Internazionale della Critica – Concorso
Regia: Kamel Laaridhi
Direzione della fotografia: Amine Messadi CCS
Cast: Mohammed Hessine Grayaa, Nesrine Bani, Riadh Hamdi, Kamel Dridi, Sadok Aidani; Montaggio: Seif Ben Othman; Musiche: Zouhair Gouja; Scenografia: Lassad Ben Sgheir; Costumi: Fatma Chamem; Produzione: Moncef Taleb – Inside Production, Chawki Kniss e Achref Lemmouchi – Room 420, Yazid Chebbi – Good Tone Studio; Durata: 79’ (Tunisia, 2026).
Nella Tunisia del 2059, un bio-chip regola i ricordi e sopprime le emozioni. Taha, un “fabbricante di pathos” capace di restituire agli altri le sensazioni perdute attraverso la poesia, si sottopone clandestinamente a una seduta di ipnosi. Il viaggio nella propria memoria lo conduce in una casa isolata, dove un uomo e due donne stanno preparando un attentato suicida, e davanti alla sconvolgente verità sulle proprie origini.
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ELDORADO, THE TASTE OF THE SOUTH (ELDORADO, LE GOÛT DU SUD)
Sezione: Venice Production Bridge – Final Cut in Venice
Regia: Alaa Eddine Aljem
Direzione della fotografia: Amine Messadi CCS
Cast: Alseni Bathily, Manon Clavel, Majd Mastoura; Sceneggiatura: Alaa Eddine Aljem; Produttrice: Francesca Duca; Produzione: Le Moindre Geste, Haut Les Mains Productions, Dugong Films; Vendite estere: Best Friend Forever; Paesi: Marocco, Francia, Italia, Norvegia; Stato: in post-produzione.
Un gruppo di migranti provenienti dall’Africa subsahariana raggiunge il nord del Marocco per attraversare il Mediterraneo alla ricerca di Eldorado, un’isola segreta dove si dice sia nata una società giusta e pacifica. A causa di un errore del trafficante, al viaggio si unisce anche un gruppo di marocchini diretto in Spagna. Una volta sbarcati, i migranti scoprono però che Eldorado è il nome di una fabbrica di salsa di pomodoro, nella quale dovranno lavorare in attesa di ottenere la cittadinanza.
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HIWAR MA’ ALBAHR (CONVERSATION WITH THE SEA)
Sezione: Venice Spotlight
Regia: Muayad Alayan
Direzione della fotografia: Lorenzo Casadio Vannucci CCS
Cast: Kamel El Basha, Amer Hlehel, Ruba Blal, Haitham Omari, Bahira Ablassi, Maria Zreik, Rebecca Esmeralda Telhami; Sceneggiatura: Muayad Alayan, Rami Alayan; Montaggio: Matteo Faccenda; Musiche: Fabienne van Eck; Produzione: PalCine Productions, KeyFilm, Metafora Production, Red Sea Fund; Vendite internazionali: MAD World; Durata: 112’ (Palestina, Paesi Bassi, Arabia Saudita, Qatar).
A Gerusalemme, il sessantenne palestinese Kamal riceve da un tribunale israeliano l’ordine di pagare un consistente debito previdenziale attribuito al figlio Wael. Il ragazzo, però, è annegato nel Mar Rosso molti anni prima. Quando Kamal scopre che non esiste alcuna registrazione ufficiale della sua morte, decide di seguire l’unica traccia rimasta per ricostruire ciò che è realmente accaduto al figlio.
BE BRAVE
Sezione: Venice Open – Fuori Concorso
Regia: Francesco Carrozzini
Direzione della fotografia: Matteo Vieille Rivara CCS
Con: Renzo Rosso, Arianna Alessi, Imran Amed, Lorenzo Cherubini – Jovanotti, John Galliano, Adriano Goldschmied, Johan Lindeberg, Luigino Lionello, Glenn Martens, Maurizio Marchiori, Andrea Rosso, Giuseppe Rosso, Sidonia Rosso, Stefano Rosso, Anna Wintour; Sceneggiatura: Lara Prando, Michele Abatantuono; Produzione: Our Films; Durata: 90’ (Italia, 2026).
Il documentario racconta il percorso di Renzo Rosso, fondatore di Diesel e del gruppo OTB, attraverso le testimonianze di familiari, amici, artisti e protagonisti della moda. Per restituire lo spirito provocatorio e innovativo del suo protagonista, il film ricorre all’intelligenza artificiale come strumento narrativo, interrogandosi sul rapporto tra tecnologia e creatività umana.
PUCA (cortometraggio)
Sezione: Settimana Internazionale della Critica – SIC@SIC
Regia: Sara Scalera
Direzione della fotografia: Andrea Benjamin Manenti CCS
Cast: Annunziata Celeste Vadicamo, Elisa Rosaci, Ludovica Tassoni, Antonio Serrano, Giuseppe Musarella, Emilia Mariana Buza, Tonino Proietto, Beatrice Stranges; Sceneggiatura: Sara Scalera, Antonio Romagnoli; Produzione: GM Production, Limbo Film, Hubris Pictures, Red Couch Pictures, Eidos Film; Durata: 14’ (Italia, 2026).
In un pomeriggio estivo degli anni Novanta, le sorelle Lotti e Malibù escono di nascosto per raggiungere il bar frequentato dal ragazzo che piace a entrambe. La piccola Puca le costringe a portarla con loro e, passando dalla spiaggia, sostiene di avere visto una sirena. Quando le sorelle la perdono di vista, la ricerca diventa il passaggio simbolico attraverso il quale prendono coscienza della fine dell’infanzia.
SE MAI LE COSE (cortometraggio)
Sezione: Settimana Internazionale della Critica – SIC@SIC
Regia: Giulia Cosentino
Direzione della fotografia: Camilla Cattabriga CCS
Cast: Astrid Casali, Emanuele Linfatti, Francesca Melluso; Sceneggiatura: Giulia Cosentino; Produzione: Okta Film, Envie de Tempête Productions; Distribuzione e vendite estere: Lights On; Durata: 20’ (Italia, Francia, 2026).
In una mattina d’inverno a Catania, Rachele torna nell’appartamento condiviso con Paolo per riprendere le proprie cose. Mentre prepara gli scatoloni, gli oggetti prendono voce e riportano alla luce i ricordi della relazione appena terminata. Il valore affettivo delle cose apre una riflessione sulla casa, sui legami sentimentali e sull’eredità simbolica del corredo nuziale.
SCHERZETTO
Sezione: Venice Open – Fuori Concorso
Regia: Mario Martone
Direzione della fotografia: Paolo Carnera CCS
Cast: Toni Servillo, Lorenzo Perrotta, Serena Rossi, Leonardo Lidi, Gianluca Di Gennaro, Giovanni Ludeno; Sceneggiatura: Mario Martone, Ippolita Di Majo, dal romanzo omonimo di Domenico Starnone; Produzione: Mad Entertainment, Rai Cinema; Distribuzione italiana: 01 Distribution; Vendite estere: Rai Cinema International Distribution; Durata: 116’ (Italia, 2026).
Daniele Mallarico, noto illustratore ultrasettantenne rimasto vedovo, lascia Milano e torna nella casa di famiglia a Napoli per occuparsi per qualche giorno del nipote Mario. Il bambino, precoce, vivace e sicuro di sapere tutto, sottopone il nonno a una sfida continua. Tra le mura della casa e il balcone affacciato sulla città, il loro duello costringe Daniele a confrontarsi con il passato e con i propri fantasmi.
NINO – UN FILM SU NINO ROTA
Sezione: Venice Open – Fuori Concorso
Regia: Walter Fasano
Direzione della fotografia: Clarissa Cappellani AIC, Camilla Cattabriga CCS, Leonardo Mirabilia CCS
Con: Vince Mendoza, Alexandre Desplat, Caterina D’Amico, Mino Gabriele, Joe Lovano, Park Chan-wook, Michele Marvulli, Rita Pavone, Solrey; Sceneggiatura e montaggio: Walter Fasano; Produzione: Be Water Film, Sugar Play, Adler Entertainment, I Diavoli, Rai Documentari; Distribuzione: Be Water Film; Durata: 120’ (Italia, 2026).
Il documentario compone un ritratto personale e artistico di Nino Rota, primo compositore italiano a vincere l’Oscar per la migliore colonna sonora. Materiali d’archivio, musica e interviste raccontano l’autore che ha legato il proprio nome ai film di Federico Fellini, Francis Ford Coppola, Luchino Visconti, King Vidor e Franco Zeffirelli, ma anche il compositore di opere, balletti e musica orchestrale e da camera.
PECCATO
Sezione: Venice Open – Fuori Concorso, Serie
Regia: Valerio Vestoso
Direzione della fotografia: Davide Manca CCS
Cast: Emanuela Fanelli, Francesca Archibugi, Caterina Balivo, Anna Bonaiuto, Alessandro Borghi, Geppi Cucciari, Massimo De Lorenzo, Fabio Fazio, Sabrina Ferilli, Giovanni Floris, Gabibbo, Paolo Genovese, Martufello, Gigi Marzullo, Valerio Mastandrea, Angela Melillo, Stefania Orlando, Ferzan Özpetek, Malcolm Pagani, Tullio Solenghi, Paolo Virzì, Tommaso Zorzi, Paola Cortellesi; Sceneggiatura: Emanuela Fanelli, Giulio Somazzi, Valerio Vestoso; Produzione: Be Water Film, con la partecipazione di HBO Max e in collaborazione con Rai Cinema; Durata complessiva: 180’ (Italia, 2026).
Composta da sei episodi, Peccato è una serie mockumentary comica ambientata in un futuro prossimo. Nel 2049 Emanuela Fanelli ha sessantatré anni, ha abbandonato la recitazione e vive isolata in un paese della Valle d’Aosta. Il racconto ricostruisce con tono surreale la sua carriera e cerca di scoprire quale scandalo l’abbia costretta a ritirarsi dalle scene.
ANGELO AZZURRO (cortometraggio)
Sezione: Orizzonti Corti
Regia: Tommaso Acquarone
Direzione della fotografia: Andrea Benjamin Manenti CCS
Cast: Thomas Di Federico, Pietro Paolo Marziani, Vida Tunguz; Sceneggiatura: Tommaso Acquarone; Produzione: Fondazione Apulia Film Commission, Rai Cinema; Distribuzione e vendite estere: Lights On; Durata: 20’ (Italia, 2026).
Lungo la costa adriatica, il quattordicenne Alessandro oscilla tra l’ambigua amicizia con Filippo e l’attrazione per Lena, una ragazza croata. Tra desideri taciuti e impacciati tentativi di conquista, il ragazzo affronta i suoi primi impulsi e la complessità della propria identità, durante una notte sospesa tra l’innocenza dell’infanzia e il turbamento dell’adolescenza.
RITORNO A BUENOS AIRES
Sezione: Venezia 83 – Concorso
Regia: Marco Bechis
Direzione della fotografia: Fabrizio La Palombara CCS
Cast: Adriano Giannini, Paula Cohen, Ana Celentano, Vero Gerez, Olivia Nuss, Adrian Fondari, Marcelo Chaparro, Marcela Serli, Maria Laila Fernandez; Sceneggiatura: Marco Bechis, Vijaya Bechis Boll; Produzione: Fandango, 39Films, Karta Film, 34 Filmes, Rai Cinema; Distribuzione italiana: Fandango Distribuzione; Vendite estere: Fandango; Durata: 104’ (Italia, Brasile, 2026).
Buenos Aires, 2008. Dopo trentatré anni vissuti in Italia, Mariano Guerra torna in Argentina per testimoniare al processo contro gli ex militari che lo sequestrarono e torturarono durante la dittatura. L’incontro con gli altri sopravvissuti e l’attesa della deposizione riportano alla luce vicende rimaste sospese per decenni, costringendolo a confrontarsi con il peso e la colpa di essere rimasto vivo.
LO ZIO DI BROOKLYN
Sezione: Venezia Classici
Regia: Daniele Ciprì, Franco Maresco
Direzione della fotografia: Luca Bigazzi CCS
Cast: Pippo Agusta, Antonino Bruno, Rosario Carollo, Giuseppe Di Stefano, Ernesto Gattuso, Salvatore Gattuso, Pietro Giordano, Natale Lauria, Giovanni Lo Giudice, Gaspare Marchione, Marcello Miranda, Giuseppe Paviglianiti, Pietro Rizzo; Sceneggiatura: Daniele Ciprì, Franco Maresco; Produzione: Digital Film; Restauro: Fondazione Cineteca di Bologna in collaborazione con Filmauro, presso il laboratorio L’Immagine Ritrovata; Durata: 99’ (Italia, 1995).
In una Palermo periferica e apocalittica, la famiglia Gemelli viene obbligata da un clan mafioso ad accogliere e nascondere un misterioso “zio” arrivato da Brooklyn. L’uomo non parla, non dorme e non mangia, mentre intorno a lui si muove un’umanità grottesca e spettrale. Nato dall’universo di Cinico TV, il film d’esordio di Ciprì e Maresco torna a Venezia in versione restaurata.
